Valse intensive : repousser les limites de sa danse

Rejoignez les stages intensifs de Valse Moderne proposés par l’école Élan pour briller en bal, en soirée ou en mariage.

Monter en exigence

Les séances intensives Élan s’adressent aux danseurs de niveau intermédiaire à avancé souhaitant élever leur pratique : renforcement physique, rigueur technique, liberté créative.
Un travail poussé sur les bases est également intégré à chaque séance, afin de les consolider sur la durée.

Plusieurs de nos professeurs ont contribué, parfois dès leur création, aux contenus et enseignements d’écoles parisiennes, comme Festivalse et Harmony Valse. Nos séances s’inscrivent dans la continuité naturelle de ces formations, tout en apportant une approche encore plus technique et personnalisée.

Comprendre les nuances de la « Valse »

Le mot « valse » recouvre des réalités très diverses. Les formes les plus connues se répartissent en trois grandes familles, apparues successivement :

  • les traditionnelles (chorégraphiées, comme la Valse Historique issue des cours royales, à l’origine des bals mondains, ou la Valse Musette des guinguettes populaires), que le cinéma aime à représenter

  • les sportives (Valse Viennoise et Valse Anglaise, codifiées pour la compétition en Danse de Salon)

  • les modernes (qui s’inscrivent parmi les danses de couple improvisées, intégrant la connexion, l’adaptation musicale et une plus grande liberté d’expression)

Mieux comprendre les différentes formes d’expression permet aux danseurs de situer leur propre langage corporel à mesure qu’ils progressent. Ils sauront ainsi mieux comprendre la sphère artistique au sein de laquelle ils évoluent.

La Valse Moderne permet beaucoup de variétés quant aux positions tenues par les deux partenaires, à la typologie des figures utilisées et aux choix musicaux (depuis Strauss jusqu’à Ed Sheeran en passant par Elvis Presley).

Elle n’en requiert pas moins la maîtrise des notions techniques universelles aux danses de couple aux origines européennes du XXe siècle : les danseurs doivent engager leur muscles profonds (notamment pour le gainage), tenir leur cadre avec l’ensemble du buste (notamment le haut du dos), placer leurs points d’appui avant de transférer le poids du corps, s’élever tout en poussant dans le sol, ouvrir les jambes en en-dehors sans les écarter et se propulser pour marquer le début de chaque mesure. Les danseurs peuvent réappliquer ces éléments au sein des danses traditionnelles.

Il est conseillé de compléter l’apprentissage en cours par plusieurs pratiques libres afin d’entraîner le corps à l’intégration profonde des notions. Les compétitions sont une bonne manière de tester ensuite le niveau de maîtrise desdites notions.

Se repérer en pratique

  • Les séances se déroulent 1 dimanche par mois pendant 3h.

  • Le lieu d’accueil est une salle de danse du CEASC (23 rue de la Sourdière 75001 Paris), au cœur de la capitale.

  • Pour chaque séance, la date et l’horaire sont annoncés sur l’événement Facebook régulier.

  • Les inscriptions sont obligatoires via un formulaire accessible sur l’événement Facebook, afin de garantir un effectif réduit et la parité.

  • Le règlement a lieu en amont ou sur place (virement / espèces / chèque / Lydia).

  • Le tarif à la séance est de 25€ pour les étudiants (ou 5 crédits Élan ; sur présentation d’un justificatif) et 30€ pour les autres (ou 6 crédits Élan) ; les abonnements annuels ne sont pas disponibles.

  • Les tenues recommandées sont :

    • des chaussures de danse (idéalement à bout fermé) ou baskets (mais en aucun cas des chaussures utilisées en extérieur)

    • un jogging ou un legging

    • un T-shirt (éventuellement de rechange) ou une brassière

  • Le matériel recommandé comprend :

    • une serviette

    • une gourde

    • une écharpe non élastique de ~1,8m de long que vous n’avez pas peur d’abîmer

  • Chaque séance suit un déroulé complet et structuré, combinant :

    • Échauffements et étirements dynamiques

    • Renforcement musculaire ciblé

    • Apprentissage de figures, passes ou portés

    • Musicalité et travail d’interprétation

    • Recherche d’incarnation et de comportement dansé

  • Le contenu technique et artistique est renouvelé à chaque séance, afin d’offrir aux participants une progression continue et une exploration variée de la Valse Moderne.
    Vous pouvez ainsi suivre plusieurs stages sans jamais répéter exactement le même programme.

Découvrir l’encadrement

Visionnez ci-contre une démonstration de Logan & Gabija, professeurs et cofondateurs de l’école, lors du Bal Masqué Festivalse 2025.
Entre tradition et innovation, ils illustrent les possibilités expressives de la Valse Moderne sur une composition musicale originale en medley.

Retrouvez Logan, Gabija et Lyudmyla pour vous transmettre les clés techniques et artistiques qui feront de vous des danseurs accomplis en Valse Moderne.
Leurs expertises cumulées — plus de 60 ans d’entraînement, de performances et d’enseignement — sont à votre service pour toute question ou accompagnement personnalisé.

Logan

Gabija

Lyudmyla